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程砚秋在艺术创作上，勇于革新创造，舞台表演唱腔讲究音韵，注重四声，并根据自己独有的嗓音特点，创造出了一种幽咽婉转、若断若续的唱腔风格，形成独有的特点。他创作的角色，典雅娴静，恰如霜天白菊，有一种清峻之美，后成为“四大名旦”之一。程砚秋在表演上无论眼神、身段、步法、指法、水袖、剑术等方面也都有一系列的创造和与众不同的特点，作为一个完整的艺术流派，全面展现在京剧艺术舞台上。 程砚秋注重借鉴兄弟姊妹艺术，融合于自己的艺术创作之中，是众多艺术大师中较为突出的一位。
程派的唱腔别具一格。他严守音韵规律，随着戏剧情节和人物情绪的发展变化，唱腔起伏跌宕，节奏多变，要求达到“声、情、美、永”的高度结合。他的表演非常细致深刻，讲究舞台表现形式的完整与美感，同时注重贴近生活的真实。
风格独具的程腔，是程派艺术的重要组成部分。程腔缜密绵延，低回婉转，起伏跌宕，节奏多变，更严守音韵，使旋律与字调紧密结合。他所创唱腔，既尊重群众的欣赏习惯，又能满足观众新的欣赏要求。他善于从京剧其他行当，甚至其他剧种、曲种及民间音乐中汲取养料，融入京剧音乐艺术之中而不露痕迹。在《文姬归汉》中，他将长短句词体的“胡笳十八拍”原词，用适合于对偶句诗体的〔二簧慢板〕歌唱，作为首创，传为美谈。在《锁麟囊》及《英台抗婚》中，更吸收了多种地方戏、曲艺乃至西欧歌曲中的音调加以揉合，唱腔新颖美妙，动听传神，又不失浓郁的京剧风格。
程砚秋的演唱，讲究表现旋律的美和韵味隽永，追求“声、情、美、永”的高度结合。发音结实圆润，吐字沉着有力，既重字音头腹尾的转换，又咬而不死，隐而不显。〔慢板〕唱得抑郁婉转，回肠荡气；〔快板〕犹如珍珠脱线。他常将某一长音或高音控制在细若游丝的范围内，以表现人物复杂的内心感情；并以较暗的音色，加强歌唱中的悲剧色彩。行腔圆活，除注重轻重缓急、抑扬顿挫外，在断连之间，更以连为主，连中有断，却又音断意不断、音断气不断。这种演唱方法，与他的缜密的唱腔特点相结合，形成了深沉含蓄、外柔内刚、若断若续、一气呵成的艺术特色。《窦娥冤》中《法场》一场的〔反二簧慢板〕，凄楚哀怨、缠绵悱恻而又内含刚劲，充分表达了窦娥临刑前内心的悲愤和不平。《春闺梦》中《梦境》一场的〔南梆子〕，轻柔委婉，若断若续，表现了张氏梦见新婚不久即被征召入伍的丈夫时的脉脉柔情。程砚秋在声、腔艺术上的成就，为京剧旦行的唱腔和演唱，带来了新的面貌和情趣。程腔脍炙人口，曾风靡全国，至今仍为很多演员所吸收和运用。 |
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